Close up of grooves on vinyl record

Maschinen haben keine Gefühle

von Amy Taylor

Und obwohl der Futurist, Erfinder und Ingenieur Ray Kurzweil die baldige Ankunft einer empfindungsfähigen künstlichen Intelligenz vorhergesagt hat, befinden wir uns derzeit in einem Stadium, in dem die Technologie leblos, unbelebt und tot ist.

Das bedeutet, dass Siri wahrscheinlich kein gutes Date wäre, obwohl sie manchmal ein unheimliches Gespür für sarkastische Bemerkungen an den Tag legt, und dass Ihr hochmoderner Staubsauger Ihre Instagram-Updates nicht mag, obwohl er mühelos wie eine erfahrene Hausfrau durch die Ecken und Winkel Ihres Wohnzimmers streichelt. Das heißt jedoch nicht, dass wir Maschinen nicht so behandeln können, als hätten sie Gefühle. Was manche von uns sogar bei nutzlosen Artefakten wie kaputten, alten Plattenspielern tun.

Das liegt daran, dass veraltete Technologie Poesie, Emotionen und Subjektivität in sich trägt. Wie William Gibson, der literarische Gott der Technik und Science-Fiction, bereits 1989 in einem Artikel für das Rolling Stone Magazine schrieb:

„Ich kannte einen Mann, dessen Teenagerjahre in L.A., im Jazz und in den 40er Jahren verbracht wurden. Er erzählte von Nachmittagen, die er völlig entrückt damit verbracht hatte, 78-U/min-Platten abzuspielen, die er mit einer scharfen Stahlnadel bearbeitet hatte. Das heißt, der Schellack, der die Rillen dieser ursprünglich schwarzen Platten trug, war einfach verschwunden; dieser Mann hörte diese Musik.“

Die Liebe zwischen einem Mann und seiner alternden Maschine: leicht pervers, aber dennoch völlig legitim und letztlich zutiefst menschlich. So menschlich, dass zahlreiche kulturelle Bewegungen auf ähnlichen Gefühlen basierten. Was wäre beispielsweise elektronische Musik ohne eine gehörige Portion Maschinenfetischismus?

AM wurde sogar noch früher, nämlich 1971, eingeführt. Versuchen wir nun einen Moment lang, die unfassbar komplexe Abfolge der Ereignisse zu ergründen, die sich in der Zeit von 1971 bis heute ereignet haben. Stellen Sie sich vor, was diese verwitterten Reinigungsprodukte sagen würden, wenn sie ihre Meinung zu all den Bildschirmen, Telefonen, Stereoanlagen, Radios und Plattenspielern äußern könnten, die auf der Strecke geblieben sind. In Sachen Technologie haben sie alles gesehen. Sie haben Könige, Kaiser und Diktatoren fallen sehen. Sie waren Zeugen der Geburt zahlloser Tech-Utopien, einiger Schöner-Neuer-Welten und haben vielleicht sogar ein paar Tränen über die zunehmende Bedeutungslosigkeit der Millionen von Opfern geweint, die die launischen Launen der Konsumgesellschaft hinterlassen haben. Stellen Sie sich sie als den Forrest Gump der Technologie vor. Wenn Forrest Gump von jemandem wie Jack Nicholson statt von Tom Hanks gespielt worden wäre. Es war da, als das heutige Apple nur ein rastloser Wirbelwind in Steve Jobs‘ Lenden war (und tatsächlich einen Bildschirmreiniger für den altmodischen Macintosh lieferte) und in den 70er und 80er Jahren hielt es Millionen analoger Musikgeräte auf der ganzen Welt frisch, sauber und makellos.

Interessanterweise sterben bestimmte Technologien nie ganz aus, wie die jüngste Sensibilisierung für Schallplatten und Kassetten beweist. Sie schlummern einfach in unserem kollektiven Bewusstsein und warten darauf, dass wir endlich den Kopf aus dem Arsch ziehen und ihre Großartigkeit wiederentdecken. Unnötig zu erwähnen, dass diese besondere Großartigkeit auch unseren Eltern nicht entgangen ist.

Früher einmal nahmen sie feierlich die Plattenhülle ab und lächelten mit vor Vorfreude aufgerissenen Augen, während sie vorsichtig mit beiden Händen die dünnen Seiten der Platte berührten und das kostbare, glänzende Stück Vinyl auf seinen Sockel trugen, wo es sich dann wie ein sich drehendes kleines Frisbee aus Klang in die Unendlichkeit drehte.

Natürlich wurde man ausgeschimpft, wenn man versuchte, die Steely Dan-LP wie eine Frisbeescheibe zu werfen. „Der Plattenspieler ist jetzt müde. Er will nicht mehr spielen“, befehligten sie mit strengem Blick, während man in seinem Cordoverall zu ihnen aufblickte und nichts verstand. Nichts außer diesem: Mach keine Scherze mit Papas Plattenspieler.

Und damit wären wir mitten in der Gegenwart. Genau in diesem Moment geben außergewöhnlich kluge und begabte Ingenieure, Wissenschaftler und andere eingefleischte Nerds ihr Bestes, um die erstaunlichsten Gadgets zu entwickeln, die die Welt je gesehen hat. Die Dinge entwickeln sich mit unglaublichem Tempo, und der Versuch, mit all diesen unerbittlichen Innovationen Schritt zu halten, kann manchmal etwas entmutigend sein. Ihr Telefon kommuniziert mit einem Satelliten, der um die Erde rast. In Ihrem iPad steckt mehr Leistung, als ein Computer von der Größe eines kleinen Hauses im Jahr 1971 aufbringen konnte. Sie funktionieren nicht nur gut, sie sehen auch unglaublich aus. So außerirdisch, dass Sie sich hin und wieder dabei ertappt haben, über die wissenschaftliche Machbarkeit von Zeitreisen nachzudenken.

Darüber hinaus hat man das Gefühl, dass die Idee und Produktion dieser technischen Meisterleistungen nicht nur vom Profit motiviert waren. Glauben Sie nicht, dass die Entwickler anderen Menschen dasselbe Gefühl vermitteln wollen wie ihnen? Letztendlich geht es doch darum, andere Menschen zu erreichen. Produkte, die nur des Geldes wegen entwickelt wurden, sind meist langweilig und langweilig. Und das ist bei der neuen Generation von Gadgets ganz und gar nicht der Fall; sie wecken den Wunsch, sie zu berühren, mit ihnen zu interagieren und, seien wir ehrlich, sie immer in der Nähe zu haben, damit man sie wirklich, wahrhaftig genießen kann. fühlen was dabei herauskommt.

Die Liebe zwischen Menschen und ihren Maschinen: beunruhigend, infantil, verdreht. Und genau das macht sie zutiefst menschlich.

Maschinen haben vielleicht keine Gefühle, aber sie sind ziemlich gut darin, Gefühle in uns hervorzurufen.